domingo, 11 de noviembre de 2018

Ana Mariscal


El nombre completo de la actriz y directora de cine Ana Mariscal era Ana María Rodríguez Arroyo, y nació en Madrid el 31 de Julio del año 1923.
Se cuenta que ella mientras terminaba de estudiar Ciencias Exactas, carrera que acabó un año más tarde, acompaño a su hermano en 1940, el también actor Luis Arroyo, al rodaje en Italia de la película EI último húsar. El director de la película, Luis Marquina, percibió cuando la vio no sólo una buena fotogenia sino también parece ser que poseía unas grandes dotes para la interpretación, tanto que debuta en esta película junto a su hermano.
En esa década comenzara una brillante carrera de actriz llegando a protagonizar la película Raza, que fue una de las famosas del cine español de la postguerra.
Los años cincuenta dedica gran parte de su vida profesional al cine y al teatro, actividad que comenzó teniendo apenas 20 años en el Teatro Nacional María Guerrero, interpretando la Dulcinea de Gastón Baty; y formando más tarde compañía propia que actúa tanto en España como en Argentina, interpretando un ciclo de García Lorca, con La zapatera prodigiosa, Bodas de sangre, Yerma, La casa de Bernarda Alba y Doña Rosita la soltera.
Pero el año 1952 también toma la determinación de registrar, junto a su marido la productora Bosco Films y comienza la tarea de realizar películas, llegando a rodar una decena. Su primera película como directora fue Segundo López, que quiso ser punta de lanza en "la conquista de todo el mercado de habla hispana", decía ella, aunque más tarde declararía que la idea se fue "desperdiciado un poco tontamente”, y la película no tuvo el éxito esperado.
Aunque en sus últimos años vivió dedicada a la literatura y a dar conferencias por España e Latinoamérica, ha entrado en la historia del cine español como una de las escasas realizadoras que tuvo una filmografía con cierta continuidad. Ella declaró: "siempre aporté un punto de vista femenino a las cosas, y critiqué lo que me parecieron hechos incompatibles con la dignidad de la mujer”.
Ana Mariscal falleció en Madrid el día 28 de marzo del año 1995.

viernes, 9 de noviembre de 2018

Kung Fu

La serie de televisión Kung Fú fue creada el año 1972 en Estados Unidos por Ed Spielman. La serie consta de un capítulo piloto, más 62 capítulos de 42 minutos de duración cada uno, divididos en tres temporadas.
El protagonista de la serie es Kwai Chang Caine, interpretado por el actor David Carradine. Llega al antiguo oeste de  Estados Unidos,  huyendo de China, donde han puesto precio a su cabeza después de matar al sobrino del Emperador e intentando buscar a su hermano Danny Caine.
Otro de los personajes es el monje chino Shaolin, que intenta ayudar al protagonista de la serie, que tuvo un éxito enorme. Tanto éxito tuvo que se hizo todo tipo de merchandising sobre la misma, desde revista, colecciones, muñecos, cromos y multitud de objetos.
Kung Fu estaba dirigida por Jerry Thorpe y Herman Miller fue el escritor y coproductor de la serie.

En España Kung Fu comenzó a emitirse el 29 de diciembre del año 1973, y se emitía en la noche de los sábados.



jueves, 8 de noviembre de 2018

Primer Don Juan Tenorio

Hasta hace unos años era tradicional que en los teatros de España se representara la obra de José Zorrilla, Don Juan Tenorio y el 2 de noviembre del año 1966 pone en antena en el espacio Estudio 1 esa obra, que luego repondría varías veces y que después sería grabada por otros actores durante años sucesivos, aunque aquel primer Tenorio fue todo un fenómeno de masas que hizo que se paralizaran las ciudades esa noche para verlo y que estuviera interpretado por grandes actores en todos los papeles.



Espacio: Estudio 1
Blanco y Negro
Emisión: 02 noviembre 1966
Adaptación, Dirección y Realización: Gustavo Pérez Puig
Iluminación: Cesar Fraile
Decorados: Jaime Queralt
Interpretación:
Francisco Rabal: Don Juan Tenorio
Concha Velasco: Doña Ines
José Sepúlveda: Buttarelli
Juanjo Menéndez: Ciutti
José María Escuer: Don Gonzalo Ulloa
Fernando Guillén: Don Luis Mejía
Ana María Vidal: Doña Ana de Pantoja
Tota Alba: Brígida

Maruchi Fresno: Abadesa


miércoles, 7 de noviembre de 2018

José María Iñigo

José María Iñigo nació en Bilbao el 4 de junio del año 1942.
Sus comienzos profesionales  fueron cuando sólo contaba 15 años, en Radio Bilbao, presentando programas musicales, para pasar  luego al  mítico El Gran Musical, así como colaboraciones en La Gaceta del Norte y la Agencia Efe.
Estuvo tres años trabajando en Londres en la BBC y otras radios del Reino Unido y al regresar a España fue uno de los creadores de los Cuarenta Principales, en la Cadena Ser, formato que se trajo para  España de su paso por Inglaterra, y la puso en práctica en 1966, además de escribir en revistas sobre temas musicales y realizó trabajos como disck-jockey, entonces actividad que estaba muy de moda,  siendo uno de los primeros.
Como curiosidad, durante su juventud quiso también ser torero, toreando becerros en algunos festivales benéficos, aunque luego lo dejó, y así es uno de los pocos toreros que podemos ver con bigote.
n una entrevista para el periódico La Razón, el presentador desveló que Ángel Cristo le enseñó a domar y lo contaba así: "Hice más de 1.500 funciones, Ángel me pagaba bien. Los animales solo te respetan si eres más fuerte que ellos. A veces tenía que pegarles para demostrarles quién mandaba".
El  primer programa que presentó Iñigo en TVE fue el super moderno Último Grito, un programa musical que comenzó el año 1968, cuando el director de cine Pedro Olea le llamó para presentarlo, junto a estudiantes de la Escuela de Cine. Más tarde Ritmo 70, dirigido por Pilar Miró, con el que obtuvo un gran éxito, sobre todo entre los jóvenes.
A partir de los setenta, comenzó programas espectáculos y de entrevista, y así hasta finales de los ochenta lo encontramos en programas tan famosos como Estudio Abierto, en la segunda cadena (1969 al 1975). Programa que más tarde reapareció el  año 1982 y estuvo emitiéndose hasta el año 1985, ya en la primera cadena. El año 1975 presentó uno de los programas con más audiencia de la historia de la televisión en España, Directísimo, que tuvo unos 34 millones de seguidores el día que Uri Geller consiguió doblar las cucharas.
Otro programa que tuvo un gran éxito fue Esta noche fiesta, que se emitía en directo desde la sala de fiesta Florida Park, y fue donde nació artísticamente Miguel Bosé, o donde Lola Flores perdió su famoso pendiente.
José María también se había convertido en los últimos años en la voz de los festivales de Eurovisión, espacio  que había presentado desde el año 2011 hasta el 2017 en sustitución del también histórico José Luis Uribarri.
No fue una sola vez la que Iñigo tuvo sus mas y sus menos con los directivos de TVE, marchándose de forma no definitiva a dirigir revistas como Glamour, Viajar o Aviación Civil, o en la revista Diez Minutos , realizando unas entrevistas que llevaban por título Mesa para dos. Fue el año 1986 cuando José María Iñigo abandono definitivamente TVE, aunque regresaría de forma esporádica, para trabajar en la Televisión Vasca.
Con la llegada de las televisiones privadas,  trabajó en el programa de Tele 5, ¿De qué parte estas?, el año 1994; y Que memoria la mía, en 1996.
Volvió a ponerse delante de una cámara, entre los años 1993 y 1994, en Telecinco presentando las mañanas de la cadena, junto a Laura Valenzuela.
De nuevo en Televisión Española,  el año 2002, colaboró en el programa El show de Flo, haciendo un repaso por  imágenes antiguas de la televisión.
En Tele 5 presentó junto a Jesús Vázquez el  programa concurso Vivo Cantando, y luego en la primera Carta de Ayuste y UHF.
Cuando Tele  5 prepara Supervivientes: perdido en el  Caribe, en 2006, cuenta con José María Iñigo para presentarlo junto a Jesús Vázquez y ese mismo año pasa a la Sexta para colaborar con Florentino Fernández en El Club de Flo.
José María Iñigo consiguió  el Premios Ondas el año 1971, como Mejor presentador, así como el TP de Oro, que entrega la revista Teleprograma, al mejor presentador los años 1974, 1975, 1976, 1978, 1979 y 1983,  además de la Antena de Oro en el apartado Radio el 2010 y en mayo del 2011 la Academia de Televisión le concedió el Premio a Toda una Vida 2010.
Iñigo comenzó  a colaborar en el programa de Radio Nacional  de España,  No es un día cualquiera, los fines de semana, dirigido y presentado por Pepa Fernández desde el año 2000, con diversas secciones en estos 17 años, dedicadas al turismo, hoteles,  vinos, etc.
Había publicado una veintena de libros, algunos dedicados a la televisión o a anécdotas de programas que había presentado, o algunos de músicas, entre ellos la Gran  enciclopedia de la música pop, así como algunas guías turísticas, junto a Antonio Aradillas. Entre 2005 y 2006 realizó junto con José Ramón Pardo Una historia del pop y el rock en España.
Se casó dos veces, la primera con la pintora brasileña Josette Nahmias y la segunda, en 1984, con Pilar Piniella. Tuvo cuatro hijos, dos en cada matrimonio.
José María Iñigo falleció el día 5 de mayo del año 2018, a los 75 años.
Programas de TV que presentó:
Último Grito, entre 1968 y 1969, en TVE; Ritmo 70 en 1970 en TVE; Estudio abierto, entre el 1972 y 1985 en TVE; La gente quiere saber, 1973 en TVE; Hoy 14,15, entre 1974 y 1975 en TVE; Directísimo, en 1975 y 1976, en TVE; Esta noche...fiesta, los años 1976 y 1977 en TVE; Fantástico desde el 1978 al 1981, en TVE; Íñigo en directo, en 1986, en ETB; Las Mañanas de Telecinco los años 1993 y 1994 en Telecinco; ¿De qué partes estás?, en 1994-1995) en Telecinco; El Show de Flo entre 2002 y 2003, en TVE; Vivo cantando: los años dorados, el año 2003 en Telecinco, Carta de ajuste el año 2004, en TVE; Supervivientes: Perdidos en el Caribe, en 2006, en Telecinco; El Club de Flo, en 2006, en La Sexta; Comentarista español del Festival de Eurovisión entre los años 2011 y 2017 en TVE; Así nos va, en 2013 en La Sexta; Qué tiempo tan feliz, en Telecinco; la Tierra en TVE; Hora punta, en TVE.


martes, 6 de noviembre de 2018

Sancho Gracia

Aunque su nombre era Félix Ángel Sacho Gracia, todos le conocíamos por Sancho Gracia. Nació en Madrid el 27 de septiembre del año 1936, transcurriendo sus primeros años entre los madrileños barrios de Embajadores y Lavapiés.
El año 1947 se traslada con su familia a Uruguay, donde permanece hasta el año 1964 en que vuelve a España.
En Uruguay desempeñó varios trabajos y se hizo actor a partir de la lectura de un anuncio de un periódico.
Se casó con Noelia Aguirre Gomensoro, hija de un destacado político del Partido Nacional uruguayo, el 19 de mayo de 1969, y tenía tres hijos (Rodrigo, Rodolfo y Félix).
En Uruguay recibió formación con Margarita Xirgú en Uruguay en el Conservatorio de Montevideo, donde estudió durante tres años trabajando en los montajes de Bodas de sangre, de García Lorca, y El sueño de una noche de verano, de William Shakespeare, después interpreto un gran número de obras de teatro, en España.
Bodas de sangre, 1956; El sueño de una noche de verano, 1957; Peribáñez y el comendador de Ocaña, 1957; Un sombrero de paja de Italia, 1957; El cardenal de España, 1960; Divinas palabras, 1962; El caballero de Olmedo, 1962; Los intereses creados, 1962; Calígula, 1963; El sirviente, 1964; Mañana te lo diré, 1966; La colección, 1968; Fortunata y Jacinta, 1969; La mamma, 1970; Cómo ama la otra mitad, 1971; Tiempo de espadas, 1972; Combate de negro y perros, 1990;  Don Juan Tenorio, 1995; Goya, 1996; Panorama desde el puente, 2000; La cena de los generales, 2008.
Agregado cultural honorario de Uruguay en España, desde enero de 1991.
Tal vez lo que le hizo más famoso sea su interpretación de la serie Curro Jiménez,  aunque en televisión interpretó multitud de personajes, series y dramáticos:
Historias de mi barrio: Las oposiciones, 1964; La Miss, 1964; La niña Luz, 1964; Don Luzbelito Maigret, 1964; La Imagen, 1964; La ventana y la guerra, 1964.
30 grados a la sombra: Un novio todo de una pieza, 1964.
Teatro de familia: Cinco horas de vida, 1964; El hombre de la carretera, 1964; Cubierto, 15 pesetas, 1964; Encrucijada, 1964; La aldea vacía, 1964;  Diez hombres con miedo, 1964.
La historia de San Michele: La Hermana Filomena, 1964.
Gran teatro: El juego del amor y el azar, 1964; Don Juan Tenorio, 1963.
Pobre Diablo: Guantes De Oro, 1965.
Teatro de humor: ¿De acuerdo, Susana?, 1965.
Tú tranquilo: La novia heredada, 1965.
Primera fila: Una tal Dulcinea, 1965; La vida en un bloc, 1965; Invitación al castillo, 1965; Adiós, Mimí Pompón, 1965; Suspenso en amor, 1965; El cero y el infinito, 1964; Siegfrief, 1964; La venganza de Don Mendo, 1964; Eloísa está debajo de un almendro, 1964; Hotel Terminus, 1964.
El tercer rombo: Carne sin patatas, 1966.
Diego de Acevedo: El cadete San Martín, 1966; Bolívar en Madrid, 1966; Guardia de corps, 1966.
Historias de hoy: El delantero centro, 1967; La huída, 1967.
Autores invitados: Un hombre y una mujer, 1967.
Historias naturales: Verdaderamente romántico, 1967; Jugar con electricidad, 1967.
Telecomedia de humor: La paz, 1968.
Honeymoon with a Stranger, 1969.
Páginas sueltas: La noria de los sueños, 1970.
Teatro de siempre: Mañana te lo diré, 1970; El triunfo del amor y del azar, 1967; Fuenteovejuna, 1967; No hay burlas en el amor, 1967; Deirdre de los dolores, 1967; El juego del amor y del azar, 1967.
Los tres mosqueteros, 1970.
Novela: El estudiante de Salamanca, 1972; El diablo en la botella, 1971; Sonata patética, 1970; La vergonzosa ternura, 1968; Aquellas mujercitas, 1967; Cinco cartas de Alemania, 1967; La herencia, 1967; La sed, 1966; Contraseña del alba, 1966; El cerco, 1966; El Testamento, 1966; El dilema, 1965; Busco una mujer, 1965; Antes del Amanecer, 1964;  Se fue el novio, 1964; Misión especial, 1964; Los muertos no se chupan el dedo, 1964.
Pequeño estudio: La bella por la discreta, 1972.
Ficciones: William Wilson, 1972.
Estudio 1: Doce hombres sin piedad, 1973; Murió hace 15 años, 1973; Alguno de ustedes, 1972; Llegaron a una ciudad, 1972; Otelo, 1972; Jazz, 1970; Asia, 1968; Música en la ciudad, 1968; Música en la noche, 1968; El alcalde de Zalamea, 1968; La rueda, 1967;  El hilo rojo, 1967;  Un hombre nuevo, 1967; El señor Adrián, el primo, 1967;  Leocadia, 1967; Los verdes campos del Edén, 1967; Las mocedades del Cid, 1966; Arsénico para dos, 1965; Calígula, 2001.
Los camioneros, 1974. Trece episodios.
Cuentos y leyendas: La buenaventura, 1974.
Original: A veces ocurren cosas, 1975.
Teatro estudio: Música en la noche, 1977.
Mala racha, 1977.
Curro Jiménez,  1976-1979. Cuarenta episodios.
La máscara negra, 1982.  Once episodios.
Island Trader, 1982
Los desastres de la guerra, 1983. Seis episodios
Un, dos, tres... responda otra vez: Los bandoleros, 1984.
La isla de los fugitivos, 1984.
La huella del Crimen: Jarabo, 1985.
Página de sucesos: La curiosidad mata al gato, 1985.
La tía de Frankenstein: Das Automobil, 1987; Der Salonlöwe, 1987.
Los misterios de la jungla negra, 1991. Tres episodios.
La isla de los piratas, 1991.
Tango, 1992.  Ocho episodios.
Crónicas del mal: La puerta del éxito, 1992.
Amor de papel, 1993. 166 episodios.
Curro Jiménez: El regreso de una leyenda: La vuelta, 1995; El bosque del búho, 1995; La virgen de oro, 1995; La posada de Wellington, 1995; Difícil de dominar, 1995; La gran jugada, 1995; La novia robada, 1995; La galopada de fin de año, 1995; Con mi nombre no se juega, 1995; El penal del puerto, 1995; Cuerda de presos, 1995; Quince años después, 1995.
Pratos combinados: Miña naiciña querida, 1996.
Hostal Royal Manzanares: Sombras del pasado, 1997; Cuestión de flechazo, 1996.
La virtud del asesino: La vida por la muerte, 1998; Playback, 1998; Jaque mate, 1998; Y vivo alimentándome del misterio, 1998.
Puerta con puerta: Dos no se casan si una no quiere, 1999; Secretos y subastas, 1999; Un real jamón, 1999; Sálvese quien pueda, 1999.
El secreto de la porcelana, 1999. Dos episodios.
7 vidas: El ataque de los clones, 2004.
¿Se puede?, 2004.
Lobos: La boca del lobo, 2005; Animales de compañía, 2005; Viejas amistades, 2005; Cuestión de confianza, 2005; La vuelta a casa, 2005; La cocina de Babel, 2005; Palabra de lobo,  2005; La deuda de Lucía, 2005; El trato, 2005.
Películas para no dormir: La habitación del niño, 2006
La dársena de poniente, 2006. 18 Episodios
Plutón B.R.B. Nero: La teniente Onil, 2008.
Días sin Luz, 2009. Dos episodios
Pelotas, 2009. Un episodio
U.C.O.: Tiro al blanco, 2009; Errare humanum est, 2009; Los coleccionistas de arte no saben matar, 2009; La mejor edad, 2009; Sangre de mi sangre, 2009; El cazador, 2009; Trabajo, trabajo, trabajo, 2009; Por pura necesidad, 2009; El niño, 2009; Hogar, dulce hogar, 2009; Algún día volverá, 2009.
En el cine interpretó numerosas películas con los mejores directores, entre ellos Vicente Escriba, Enrique Urbizu o Alex de la Iglesia, desde los años sesenta:
Vampiresas 1930, 1962; Una chica casi formal, 1963; La otra mujer, 1964; Joaquín Murrieta, 1965; El sheriff no dispara, 1965; El Zorro cabalga otra vez, 1965; Plazo para morir, 1965; Operación Póker: agente 05-14, 1965; La ciudad no es para mí, 1966; ¡Es mi hombre!, 1966; Las últimas horas..., 1966; Los duendes de Andalucía, 1966; Pampa salvaje, 1966;  Camino del Rocío, 1966;  Fray Torero, 1966; Las viudas, 1966; Cazador de recompensas, 1966; Espi... ando,  1966; Oro maldito, 1967; ¿Qué hacemos con los hijos?, 1967; La casa de las mil muñecas, 1967;  Robo de diamantes, 1967; Verde doncella, 1967; Club de solteros, 1967; La chica
de los anuncios, 1968; Lo quiero muerto, 1968; Simón Bolívar, 1969; La furia de los siete magníficos, 1969; Los 100 rifles, 1969; El último día de la guerra, 1970; Miguel Pro, 1971; Marco Antonio y Cleopatra, 1971; Rain for and Dusty Summer, 1971; Las sombras de las pirámides, 1972;  La selva blanca, 1972; El espectro del terror, 1973; Dick Turpin, 1974; País S.A., 1975; Guerreras verdes, 1976; Avisa a Curro Jiménez, 1978; El y él, 1979; De tripas corazón, 1984; Marbella, un golpe de cinco estrellas, 1985; La hora bruja, 1985; Gallego, 1987; Pehavý Max a strasidlá, 1987; Montoyas y Tarantos, 1989; Tocando fondo, 1993; Huidos, 1994; Cachito, 1996; Hache, 1997; Martín Hache, 1997; La Mirada del otro, 1998; Muertos de risa, 1999; La justicia de los forajidos, 1999; A galope tendido, 2000; Luz de inocencia, 2000; La Comunidad, 2000; No te fallaré, 2001, 800 Balas, 2002; ¡Hasta aquí hemos llegado!, 2002; La Caja 507, 2002; El Crimen del Padre Amaro, 2002; El robo más grande jamás contado, 2002; El furgón, 2003; El oro de Moscú, 2003; El Cid: La leyenda, 2003; Mala uva, 2004; Perfecto amor equivocado, 2004; Bailando chachacha, 2005; La leyenda del espantapájaros, 2005; R2 y el caso del cadáver sin cabeza, 2005; Los muertos van deprisa, 2006;
Los managers, 2006; La bicicleta, 2006; El prado de las estrellas, 2007; Donkey Xote, 2007; Barreiros, motor humano, 2008; 7 pasos y medio, 2009; Entrelobos, 2010; Balada triste de trompeta, 2010; Artigas - La Redota, 2011.
Fue premiado por la Asociación de Críticos de Nueva York en febrero del 2003 por su actuación en la película mexicana El crimen del padre Amaro. Fue candidato a un premio Goya en 2002 a la mejor interpretación masculina por su actuación en la película 800 Balas, de Alex de la Iglesia.
TP de Oro el año 2010. Premio especial a toda  una vida.
TP de Oro el año 1977. Mejor  actor nacional por Curro Jiménez.

Medalla del Círculo de Escritores Cinematográficos
Asociación de Cronistas del Espectáculo, el año 2002 como Mejor actor de reparto por El crimen del padre Amaro.
Biznaga de Plata al mejor actor  de reparto del Festival de Cine de Málaga, el año 2009, por la película 7 pasos y medio.
Sancho Gracia falleció el 8 de agosto de 2012 en Madrid a los 75 años.



Capítulo Primero de Los Tres Mosqueteros



Capitulo Primero de Curro Jiménez

domingo, 4 de noviembre de 2018

El Llanero Solitario

Título original: The Lone Ranger
Cadena que la emitió: ABC
País: Estados Unidos
Fecha del estreno: 15 de octubre de 1949
Fecha de despedida: 6 de junio de 1957
Periodo de emisión: Desde octubre de 1949 a junio de 1957
Episodios emitidos: 221
Emisión en España: Comenzó a emitirse a finales del año 1960, a las 20’30 los martes.
Duración: 30 minutos
B/N / COLOR: Blanco y negro
Creador: George Trendle
Dirección: Charles Livingstone, George Seitz.
Producción: George W. Trendle, Jack Chertok, Sherman Harris, Paul Landres, Harry H. Poppe.
Guionistas: Albert Duffy, Charles Larson, George Van Marter, Jack Laird, Joe Richardson, Samuel Rice, Tom séller, Ed Earl Repp, Walker A. Tompkins
Música: Rossini
Reparto:
Fred Foy............ Narrador
Clayton Moore..... El Llanero Solitario
John Hart........... El Llanero Solitario durante 26 episodios, en los años 1951-1953
Jay Silverheels...... Toro
El caballo Silver
El Llanero Solitario es un personaje que nace, creado el año 1933 por George Trendle para la radio, pero donde obtuvo el mayor éxito fue en la televisión a partir del año 1949 donde comenzó a emitirse protagonizado por Clayton Moore en la mayoría de los episodios, aunque también lo interpretó John Hart en 26 episodios desde el año 1951 a 1953. La serie estuvo emitiéndose en capítulos de 30 minutos desde el año 1949 hasta el año 1957, un total 221 episodios.
Este fue, con mucho, el programa de televisión de mayor audiencia en la cadena ABC en la década de 1950.
La serie nos contaba la historia de John Reid, un Ranger de Texas que se propuso hacer justicia y para ello iba enmascarado y armado con un revolver que disparaba balas de platas con las que hería, pero nunca mataba y cabalgaba en un caballo blanco llamado Silver. El Llanero Solitario tenía también un compañero indio llamado Toro, que había sido su amigo desde jóvenes.