domingo, 26 de mayo de 2019

Como las secas cañas del camino

Título: Como las secas cañas del camino
Autor: José Martín Recuerda
Cadena: TVE
Espacio: Estudio 1
Fecha de emisión: 12 noviembre de 1968
Hora de emisión: 10’00
Dirección y Realización: Pilar Miró
Ayudante de Realización: Hugo Stuven
Sonido: Diego, J.  Pedro, J. Al Valverde, Corral, J. L. García
Cámaras: Manuel de Cárdenas, Paulino Aparicio, B.  Antona
Control Cámaras:  D. Berron
Mezclador Imagen: M. Ballester
Magnetoscopio: Llanes – Trillo
Montaje Magnetoscopio: Antonio Sánchez Padín
Atrezzo: H. Clavel
Decorados: Fernando Sáenz
Iluminación: Manuel Fernández
Música Original Compuesta e interpretada: Regino Sainz de la Maza
Regidor: Anastasio Menéndez
Encargado Producción: Juan A. Valenzuela
Argumento: Es una obra de José Martín Recuerda que se estrenó el día 8 de noviembre del año 1965 en el Teatro CAPSA, de Barcelona y tres años más tarde la se pone en Televisión Española, en el espacio Estudio 1, dirigida por Pilar Miró.

Julia, es la maestra en la localidad costera granadina de Salobreña, que vive asfixiada en el entorno donde vive y el amor hace que se refugie en uno de sus alumnos, Juan, y con la complicidad de su criada Paquita… terminado convirtiéndose en un verdadero drama.
Reparto: Asunción Sancho, Emilio Gutiérrez Caba, Pilar Muñoz, Mari Carmen Prendes, Josefina Serratosa, José Sepúlveda, Luchy Soto, Venancio Muro, Vicente Sangiovani, Miguel Ángel, Lina de Hevia, Enrique Navarro, Mari Paz Ballesteros
Grupo de Mimos de Malonda: Marcelo Rubal, Jesus Sastre, Juan Jesús Pérez, Juan Antonio García, Lorenzo Collado, Jesús Alcaide, Vicente Cuesta.



sábado, 25 de mayo de 2019

Diagnóstico Asesinato

El primer episodio de Diagnostico Televisión se emitió suelto el 5 de enero de 1992, y no se emitió como serie hasta un año más tarde, sin que se terminara hasta el 11 de mayo del año 2001, aunque luego se han emitido dos capítulos sueltos más el año 2002.
La serie está basada en la historia del doctor Mark Sloan, jefe de medicina interna en un hospital pero que se pasa la vida resolviendo toda una serie de asesinatos que el aclara con la ayuda de su hijo, el detective Steve Sloan y todo el personal del hospital.
Nunca se vieron tantos asesinatos, tantos crímenes en un hospital, aunque la serie no es de las que recurren a la violencia por la violencia y trata más del misterio de cómo el doctor Sloan conseguirá resolver el caso de ese capítulo.
En España ha estado emitiéndose hasta hace poco en diversas cadenas y a diversas horas, recurriendo incluso a ella cuando se trata de hacer un relleno. No hubo mejor relleno en la historia de la televisión española que Se ha escrito un crimen y Diagnostico Asesinato.
Título original: Diagnosis Murder
Cadena que la emitió: CBS
País: EEUU
Fecha del estreno: 5 de enero de 1992
Periodo de emisión: Desde el año 1992 al año 2002
Episodios emitidos: 178
Emisión en España: Desde su inicio se ha venido emitiendo casi continuamente en uno u otro canal: TVE, Tele 5
Duración: 60 minutos
Creador: Joyce Burditt
Productor Ejecutivo: William Rabkin, Lee Goldberg, Tom Chehak, Chris Abbott, Dick Van Dyke, Fred Silverman, Dean Hargrove
Dirección: Alan Myerson, Anson Williams, Barry Steinberg, Barry Van Dyke, Bernie Kowalski, Bruce Kessler, Bruce Seth Green, Burt Brinckerhoff, Chris Nyby, Christian I. Nyby II, Christopher Hibler, Donald L. Gold, Farhad Mann, Frank Thackery, Jerry London, Jim Johnston, Jim Nasella, Jonathan Frakes, Lee Philips, Leo Penn, Lou Antonio, Max Tash, Michael Lange, Michael Schultz, Nancy Malone, Neema Barnette, Oz Scott, Paris Barclay, Peter Ellis, Richard Compton, Ron Satlof, Roy Campanella II, Sandy Smolan, Steve Miner, Steven Miner, Terrence O'Hara, Tom Chehak, Victor Lobl, Vince McEveety, Vincent McEveety, William Rabkin         
Guionistas: Barry Van Dyke, Brad Kern, Bruce Franklin Singer, Burt Prelutsky, Carey Van Dyke, Carey W. Hayes, Cathryn Michon, Chad Hayes, Chris Abbott, Craig Tepper, Craig Volk, Cynthia Deming, Dan Wilcox, David Bennett Carren, Dean Hargrove, E.F. Wallengren, Erik Estrin, Ernest Kinoy, Frank Fontana, Gerald Sanoff, Gerry Conway, Gillian Horvath, Gordon Dawson, J. Larry Carroll, Jacquelyn Blain, James Kramer, James L. Novack, Jeff Glasser, Jeff Peters, Jeffrey Glasser, Joel Steiger, John Wirth, Joyce Burdittm, Kimberly Wells, Larry Brody, Lee Goldberg, Lindsay Harrison, Marc Cushman, Mark Egan, Mark Masuoka, Mark Solomon, Melody Fox, Michael Berlin, Michael Gleason, Mike Lyons, Nan Hagan, Nancy Bond, Paul Bishop, Peter Dunne, Richard Collins, Robert Schlitt, Robin Jill Bernheim, Robin Jill Burger, Robin Madden, Roger Lowenstein, Sam Egan, Sibyl Gardner, Stephen A. Miller, Steve Brown, Steve Hattman, Terence Winter, Terry Curtis Fox, Tom Chehak, Travis Fine, Vance DeGeneres, Victoria Rowell, Wayne Berwick, William Rabkin, William Royce
Reparto:
Dick Van Dyke
Scott Baio
Barry Van Dyke
Gemma Barry
Stephen Caffrey
Joanna Cassidy
Shane Van Dyke
Susan Gibney
Delores May
Christian LeBlanc
Victoria Rowell
Charlie Schlatter
Michael Tucci



El Topo Gigio


El año 1958, en la televisión italiana, María Perego creó el El Topo Gigio, que se estrenó en el programa Canzonissima, el año 1959.
El Topo, ratón, era una marioneta de gomaespuma, que era el protagonista de un espectáculo infantil con canciones, que en un principio se emitía en blanco y negro y más tarde en color. En Italia su voz original fue interpretada por el actor Peppino Mazzullo, y más tarde Davide Garbolino.

Fue en el programa Amigos del martes, en los años sesenta, un programa que presentaba Ana María Solsona cuando comenzó a emitirse en España, en TVE.  Era a principios de los años sesenta, llegando a ser muy, muy popular.
Se llegó a publicar una revista infantil con el nombre de Gigio el año 1963 y en 1980 los cantantes Enrique y Ana grabaron la canción Cuchichi, donde cantaba también el ratón, además en todos los países donde se emitió se crearon una serie de productos con su imagen.





jueves, 23 de mayo de 2019

Maruchi Fresno

María Lourdes Gómez-Pamo López del Fresno, conocida artísticamente como Maruchi Fresno, nació en Madrid, el 14 de febrero de 1916. Su padre, Fernando Fresno, era caricaturista y actor, por lo que Maruchi estuvo en contacto desde niña con el mundo de la escena, en el que debutó siendo una adolescente. Su primera intervención en el cine se produjo a los 18 años, en la película El agua en el suelo, de Eusebio Fernández Ardavín.
Maruchi se licenció en Ciencias Químicas, pero tras emigrar a Argentina al inicio de la guerra civil española, se decidió a continuar con su carrera teatral, llegando a convertirse en una reconocida artista.
Una vez finalizada la contienda, regresó a España participó en numerosas obras de teatro y en las películas de la época. En la escena destacaron sus papeles en María Estuardo y El sueño de una noche de verano, participando además en obras como Águila de Blason, de Ramón del Valle Inclán, 1966, con Nuria Torray; El milagro de Ana Sullivan, 1961, con Andrés Mejuto; El auto de las plantas de Calderón; El abanico de Lady Windermere, de Oscar Wilde; Tauromaquia, en 1975; Hotel Terminus, en 1944, con Mary Carrillo; Medea, con Nuria Espert, en 1979 o Es peligroso asomarse al exterior, en 1942. También la encontramos participando en un Recital de Poemas de Lorca, el año 1995.
En el cine, participó en Nostalgia, Reina Santa, dirigida por Rafael Gil y con Fernando Rey, en 1947; Serenata española, con Juanita Reina, en 1947; Catalina de Inglaterra, La Pródiga, Salomón y la reina de Saba, de King Vidor; Les bojoutiers du clair de lune, con Brigitte Bardot; Balarrasa, junto a Fernando Fernán Gómez; Agua en el suelo, en 1934 de los hermanos Álvarez Quintero; Altar mayor, 1944 con Luis Peña; La Lupa, 1955, con Valeriano León; Dora la espía, 1944 o Tierra y Cielo, en 1940.
La última película en la que intervino fue Pecata Minuta, el año 1999, de Ramón Barea.
A partir de los años 60, su presencia cinematográfica se redujo, pero intervino en los espacios dramáticos de televisión como Teatro de familia, donde interpretó La profesora de declamación, Café para dos, La gran mentira; en Gran teatro, Don Juan Tenorio; en Teatro de siempre, El placer de la honradez; en Primera fila, Un marido de ida y vuelta y Recuerdo a Mama; en el supe popular Novela, intervino en El hombre herido, Julieta, El fin de de un largo viaje, Felipe Derblay, Raffles, El invernadero, Pequeñeces, El hombre de los aplausos, Elisa y Las cerezas del cementerio. En Estudio 1, Don Juan Tenorio, El teatrito de Don Ramón, Mesas separadas, Ocho mujeres, Una mujer sin importancia, En Flandes se ha puesto el sol y Mariana Pineda.
Estos fueron algunos de los numerosos dramáticos en los que participó, como también lo hizo en la serie ¡Ay, Señor, Señor!.
A lo largo de su carrera le fue concedido el Premio del Círculo de Escritores Cinematográficos, el año 1951, por Catalina de Inglaterra; Fotogramas de Plata, el año 1952 por Catalina de Inglaterra; el Premio de la Unión de Actores el año 1994 por Toda una vida; Premio Nacional de Teatro; Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes, 1951; la Medalla de Plata al Merito de las Bellas Artes, 1992 y la Medalla al Mérito Artístico del Ayuntamiento de Madrid el año 2001.
En 1953 contrajo matrimonio con el director de teatro y escritor Juan Guerrero Zamora, con quien tuvo un hijo. Años más tarde, la pareja se separó.
La actriz falleció en El Escorial el 19 de julio de 2003, a los 87 años.






martes, 21 de mayo de 2019

La importancia de llamarse Ernesto

Televisión Española ha realizado un total de tres adaptaciones de la obra La importancia de llamarse Ernesto, de Óscar Wilde. La primera fue el año 1963, emitiéndose el 19 de abril de ese año en el espacio Primera fila, estuvo protagonizada por José Luis Pellicena, Gemma Cuervo, María José Alfonso y Paco Morán, dirigida por Federico Ruiz.
El año 1968 se vuelve a hacer una nueva versión de la obra, que fue emitida el 17 de diciembre de 1968, en el programa Estudio 1, interpretado por Paco Valladares, Lola Herrera, Margot Cottens, Alfonso del Real, Rafael Navarro y Rosario García Ortega.
La última adaptación de la obra se emitió el 13 de marzo de 1984 en el programa La Comedia y fue protagonizada por José María Pou, Paco Lahoz, Pilar Barrera, Nina Ferrer, Irene Gutiérrez Caba, Aurora Redondo, Alfonso del Real, Manuel Pereiro, y Santiago Mendizábal y fue dirigida por Manuel Ripoll.



Título: La importancia de llamarse Ernesto
Espacio: Estudio 1
Fecha de emisión: 17 diciembre 1968
Director: Juan Guerrero Zamora..
Actores: Paco Valladares, Lola Herrera, Margot Cottens, Alfonso del Real, María Julia Díaz, Rosario García Ortega, Rafael Navarro, Alfonso del Real, Alberto Fernández y Rosario García Ortega.




domingo, 19 de mayo de 2019

Furia

Furia es una serie basada en el oeste americano, un moderno western que estuvo en antena en Estados Unidos desde el año 1955 hasta el año 1960, emitiéndose un total de 116 episodios, aunque en principio tenían programado que se realizaran 150 capítulos.
Cuenta la historia de un muchacho huérfano, Joey, al que adopta, después de que el ranchero Jim Newton perdiera a su familia en un accidente de tráfico.
Furia es un caballo salvaje que había capturado Jim, poniéndosele ese nombre porque no conseguían montarlo después de unos años de ser capturado.
A partir de la llegada de Joey al rancho y acercarse al caballo furia, comienzan las aventuras en el oeste del chico y el caballo.
De esta serie apanas tengo algún recuerdo de cuando se emitió, aunque si he visto algunos capítulos en las veces que ha vuelto a reponerla TVE y otros que me he bajado de internet para escribir estas letras con conocimiento de causa.

Título original: Fury
Cadena que la emitió: NBC
País: EE.UU.
Fecha del estreno: 15 Octubre 1955
Fecha de despedida: 27 Febrero 1960
Periodo de emisión: Del año 1955 al año 1960
Episodios emitidos: 116
Emisión en España: Los lunes a las 8’30 y estaba patrocinado por Meyba, comenzó a emitirse el 6 Junio del año 1960
Duración: 25 minutos
Dirección: Ray Nazarro y Oscar Rudolph.
Guión: Nat Tanchuck, Fran Greenlin, Arthur Browne Jr.
Producción: Leon Fromkess
Música: Les  Lex Baxter
Fotografía: Kenneth Peach, John J. Martin, Walter Strenge.
Reparto
Beauty..........................  Furia
Bobby Diamond........... Joey Newton
William Fawcett........... Pete Wilkey
Peter Graves................. Jim Newton
Rodger Mobley............ Packy Lambert
Ann Robinson.............. Helen Watkins
Jimmy Baird................ Rodney 'Pee Wee' Jenkins
Roger Mobley.............. Homer 'Packy' Lambert
Nan Leslie................... Stella Lambert
William Hudson.......... Henry Jenkins
James Seay.................. Sheriff
Guy Teague................. Ayudante del Sheriff




sábado, 18 de mayo de 2019

Eurovisión 1989: Nina

La XXXIV edición del Festival de la Canción de Eurovisión se celebró el 6 de mayo de 1989 en Lausana, Suiza, ya que la ganadora del año anterior fue la suiza Céline Dion, con la canción Ne partez pas sans moi.
La sede elegida fue el Palais de Beaulieu, de Lausana.
Ese año fueron un total de 22 participantes. No hubo ningún país debutante, ni tampoco se retiró ninguno, aunque si volvió a participar Chipre.
La ganadora de ese año fue Yugoslavia, la JRT, que estaba representada por Riva, con la canción Rock Me, Muéveme, que obtuvo un total de 137 puntos.
La representante española de ese año fue Nina, con la canción de Juan Carlos Calderón, Nacida para amar, que quedó en sexto lugar con un total de 88 puntos.
En último lugar quedó Islandia, RÚV, que no consiguió ningún punto.

Representante de España



Canción ganadora